Lista de obras
En las salas de la Fundació se mostraron los siguientes trabajos:
Ibon Aranberri Landa presentó la obra Dam-dream (2004), en la cual estudiaba los procesos complejos que definen la identidad de un lugar a partir de la construcción de embalses artificiales en los Pirineos.
Yto Barrada elaboró un trabajo documental que constituye un intento de representar Tánger -ciudad-tapón de miles de esperanzas- ofreciendo una psicogeografía de la vida cotidiana marcada por el intervalo de la espera, la huída y el regreso. Yto Barrada presentó una selección de fotografías (1998-2003) y Gran Royal Turismo: la maquette (2003).
Javier Camarasa y Jorge Luis Marzo presentaron el vídeo Más allá de la tierra, más cerca de los sueños (2004), el cual no renunciaba a la poética para hablar de lo político: la playa, el paraíso por excelencia, convertido en el símbolo de la nueva ciudad desconflictivizada.
En la instalación La cultura del ladrillo (2004), Daniel G. Andújar analizaba la corrupción y el urbanismo en la ordenación territorial y sus consecuencias sociales en Torrevieja, población localizada en la Costa Blanca, una de las costas de mayor afluencia de visitantes en nuestro país tras el boom turístico de los años sesenta.
Metalienados: la opresión simbólica como espectáculo de la postmodernidad (2004) era un proyecto de Neokinok.TV coordinado por el artista y realizador Daniel Miracle y el guionista y realizador Marcos Jaén. En este proyecto se reflexionaba sobre esa nueva ciudadanía que, carente de otros derechos, se iguala por virtud del consumo a la vez que el espacio global se homogeneiza por la connivencia de las elites económicas transnacionales y las elites políticas locales.
El proyecto Nerja, once (2004), de Rogelio López Cuenca, observaba la evolución social y cultural de Nerja y de la comarca de la Axarquía malagueña o Costa del Sol oriental en su contacto con el turismo; la popularización y masificación del lugar como destino turístico, donde conviven diversos tipos de economía (la mayoría de la población activa trabaja ya en el sector terciario) y usos sociales y culturales.
Multiplicity es una agencia de investigación territorial con sede en Milán formada por arquitectos, geógrafos, artistas, urbanistas, fotógrafos, sociólogos, economistas, directores de cine, etc. Multiplicity presentó Solid Sea - case 04: (M)RE-Tourism (2004), un caso de estudio dentro de su proyecto Solid Sea que estudia el Mediterráneo como frontera geopolítica y territorio sólido, atravesado por rutas predeterminadas por el turismo, la inmigración, las transacciones comerciales, los recursos energéticos, el control militar y policial, los sistemas de comunicación global, etc. La corriente de regreso de los marroquíes residentes en el extranjero (MRE) circula mezclándose y al tiempo distinguiéndose de la corriente del turismo de masas europeo.
En su trabajo T.P. Viaje interrumpido (2004), Ramon Parramon, Enric Carreras Domènech, Jose Carvajal y Pedro Coelho plantearon, mediante el análisis de los textos breves escritos en las postales, si es posible un gesto personalizado en la colección de frases tópicas del imaginario colectivo.
La fotógrafa y cineasta Lisl Ponger presentó cuatro películas: Souvenirs (1982), Passagen (1996), déjà vu (1999) y Phantom Fremdes Wien (Phantom Foreign Vienna) (2004). A partir de material fílmico encontrado o rodado por ella misma, Lisl Ponger investiga la presentación y representación de valores culturales e imágenes según una experiencia subjectiva.
Joan Roca i Albert proponía cuatro itinerarios por la ciudad de Barcelona entendidos como una forma artística que requiere un aprendizaje. El objetivo era hacer una construcción crítica de la mirada y de las representaciones partiendo de la actividad que comparten autóctonos, inmigrantes y turistas.
Así como una selección de vídeos:
Gente en la playa, Néstor Almendros, Cuba, 1961, b/n, sonido, 10 min. Cortesía de Sergio Almendros y Filmoteca Española, Madrid.
Una evocación poética de las playas de La Habana. Esta película, una de las primeras de Almendros, fue filmada mientras estudiaba dirección cinematográfica con Hans Richter en Nueva York.
I can’t get no satisfaction, Eduardo Díaz, 2002, España, color, sonido, 8 min
Tenerife, una isla paradisíaca, la Playa de las Américas, la gran oferta turística, el deseo y el placer empaquetado en el consumo y su naufragio. Contrasta el texto de la postal escrita por Neals a sus padres desde Tenerife, en la que aparecen toda una serie de tópicos sobre el turismo, la relación filial y los mitos locales, con una realidad árida de deseo frustrado.
Fragmento del vídeo documental en preparación Hay que gastar dinero, Angelika Levi, 2003, color, sonido, fragmento: 3 min 54 seg. Cortesía de Celestefilm, Barcelona.
Al terminar la temporada de verano, un grupo de trabajadoras de un chiringuito de la playa de Sant Pere Pescador rompe el bote de las propinas. Las trabajadoras cuentan el dinero y se lo reparten.
Cascade / Vertical Landscape, MICA TV / Dan Graham, 1988, Francia, color, sonido, 6 min 30 seg. Cortesía de Electronic Arts Intermix, Nueva York
Carole Ann Klonarides y Michael Owen empezaron a colaborar bajo el nombre de MICA TV en 1980. Partiendo del "documental artístico" biográfico, la estrategia de MICA TV consiste en identificar temas específicos orales y visuales que les sirven para traducir de forma sucinta el proyecto artístico de estos temas en su equivalente televisual. En colaboración con artistas como Dike Blair y Dan Graham, así como con el músico y compositor Christian Marclay, MICA TV construyó una oda irónica a la arquitectura urbana y suburbana del paisaje cultural americano contemporáneo. Mediante la integración del humor y de deconstrucciones visuales y auditivas de sus colaboradores, MICA TV toma de la cultura pop el sonido y la imagen para estimular la memoria y las asociaciones.
Safari fotográfico en Kenia y Tanganica, Joan Olivé Vagué, 1965, España, color, sonido, 52 min 23 seg. Cortesía Silvia Olivé Martorell y Filmoteca de la Generalitat de Catalunya, Barcelona
La película, patrocinada por el servicio municipal del Zoo de Barcelona y narrada por Antoni Jonch, director del parque, nos muestra el viaje fotográfico de aventuras por Kenia y Tanganica que realizó el propio Antoni Jonch junto a un grupo de personas. El viaje no se emprendió sólo con fines turísticos, sino con la intención de adquirir animales salvajes para las instalaciones del Zoo.
Infrastructure, Rachel Reupke, 2002, Reino Unido, b/n, sonido, 14 min. Cortesía de LUX, Londres
Rachel Reupke explora el paisaje en la era postindustrial. Un paisaje austríaco de finales del siglo XX sufre las construcciones de una infraestructura de transportes europea. Una autopista, un aeropuerto, la línea férrea y un ferry se presentan en el centro de la imagen, mientras que los coches, los aviones, los barcos y los trenes se mueven por las escenas siguiendo rutas predeterminadas.
Fragmento de la película Jag Är Nyfiken-Gul (I am Curious Yellow), Vilgot Sjöman, 1967, Suecia, b/n, sonido, 121 min [fragmento: 2 min. 27 seg.]
El director de cine sueco hace un análisis radical de la la libertad sexual y la hipocresía moral y política en la sociedad sueca. En el fragmento escogido observamos las entrevistas que la actriz y activista Lena Nyman hace a los turistas suecos que regresan de sus vacaciones en España, en las que indaga de forma directa y precisa en los puntos de vista éticos de esos turistas respecto a la dictadura de Franco.
Surface Tension, Nick Stewart, 1994-1995, Reino Unido, b/n, sonido, 10 min. Cortesía de LUX, Londres
La gente aparece y desaparece entre nubes de vapor. Se ha eliminado todo rasgo arquitectónico identificable, significantes del lugar o vistas que aporten un contexto más allá del marco de la película. El espacio es liminal, de otro mundo, aunque es evidente que los que lo pueblan son turistas, es decir, pertenecen a este mundo.
Turistas resbalando, José Val del Omar, 1968-1979, España, color, sin sonido, 21 min
Imágenes cedidas por el archivo Mª José Val del Omar y Gonzalo Sáenz de Buruaga, Herederos de José Val del Omar, que se han incluido en la película dirigida por Eugeni Bonet Tira tu reloj al agua, basada en la obra póstuma de Val del Omar. Ensamblaje en bruto de imágenes relativas a las hordas turísticas en la Alhambra de Granada.
